bet365 không thể mở_Trang web bet365 là gì_link vào bet365

Tô Chiêm – Nhân dịp kỷ niệm 55 năm thành lập Nhà xuất bản Gia Đông (17/6/1957), họa sĩ Tô Chiêm đã gửi đến eVan một bài viết, chia sẻ về hành trình ứng dụng được các nghệ sĩ theo dõi hơn nửa thế kỷ qua. Đây là một cuốn sách dành cho trẻ em.

Câu nói cổ xưa: “Công có thể dậy được” -có thể hiểu là tranh có thể hiểu-qua câu nói của ông cha ta ta biết được chức năng giáo dục của thẻ. Thiết kế của cuốn sách này (bao gồm cả hình minh họa, bìa và bố cục) lớn đến mức nào!

Nhận thức được điều này, ngay từ ngày đầu thành lập, lứa văn nghệ sĩ đầu tiên của NXB đã thích thú với “áo bìa”. Nhà văn, họa sĩ Thy Ngọc viết: “… ngay từ đầu người vẽ bìa đã có ý thức về loại hình. Các loại trang phục khác nhau thì được đắp các loại trang phục khác nhau để các em dễ dàng phân biệt các loại khác nhau khi học và đọc. Dù không Biết rằng những định nghĩa này dành riêng cho từng lứa tuổi là bước khởi đầu cho các loại hình và bộ sưu tập sách tiếp theo, ngoài bìa của mỗi loại, ban biên tập còn quyết định mỗi cuốn sách in dày hay mỏng cần có ba hình minh họa đầu tiên. Sách này, vì sách dành cho trẻ em phải có hình ảnh.

… Truyện tranh được thảo luận từ rất sớm và câu chuyện được giải thích bằng hình ảnh cụ thể. Nó ngay lập tức chạm vào mắt trẻ em và dễ hiểu, nhưng không thể vì chất liệu gỗ. Việc chạm khắc đã mất rất nhiều thời gian và tâm sức. ” Biên tập viên này đến từ Học viện Mỹ thuật, các nhà phân phối khác, các xưởng phim, xưởng mỹ thuật quốc gia và quân đội… Khi đơn vị đi sơ tán trong thời kỳ Mỹ ném bom, công việc sẽ khó khăn hơn. Bắc. Các biên tập viên của nhà xuất bản phải đi hàng chục km trong mưa bom để truyền và nhận tranh minh họa của cộng tác viên.

Các ấn phẩm của NXB Jindong luôn được đầu tư về bìa, tranh, ảnh minh họa … – Điểm lại danh sách các họa sĩ – trong số những cộng tác viên những ngày đầu thành lập NXB, gần như có thể thấy những trụ cột của nền mỹ thuật mới Việt Nam. Đó là các họa sĩ đến từ Học viện Mỹ thuật Đông Dương như: Sỹ Ngọc, Lương Xuân Nhị, Tạ Thúc Bình, Mai Văn Hiến, Phạm Văn Đôn, Nguyễn Trọng Hợp, Văn Cao, Trần Duy, Huỳnh Văn Thuận, Huỳnh Văn Gấm, Nguyễn Văn Tý, Nguyễn Tư Nghiêm, Bùi Xuân Phái …—— Dành cho các họa sĩ thành danh của Viện Mỹ thuật Pháp và Việt Nam trong kháng chiến chống Nhật như: Đạo Đức, Ngô Mạnh Lân, Lê Huy Hòa, Trọng Kiệm, Lưu Công Nhân, Mai Long, Trần Lưu Hậu, Thế Vỹ, Ngọc Linh, Lê Lam, Nguyễn Thu, Huy Oánh, Vũ Giản g Hương, Phạm Công Thành … phong cách, phong cách … Nhưng tất cả những yếu tố ấy đều tràn đầy sức sống trong ngòi bút của anh. , Có thể tạo ảnh bìa và hình minh họa tinh tế cho trẻ em.

Tác phẩm của các họa sĩ nói trên đã đoạt giải thưởng sách đồ họa trong nước và quốc tế, ví dụ như cuốn: Truyện thơ của Tạ Thúc Bình và truyện thơ của Fudong Timo đã đoạt giải ba tại Hội chợ sách quốc tế Moscow 1970. Truyện tranh “Tấm Cám” do Mai Long vẽ đã giành được Bằng khen tại Hội chợ sách thiếu nhi Séc năm 1985. . Cuốn sách “Sat That” của Nguyễn Bích đã đoạt giải nhất tại Triển lãm Sách nghệ thuật Quốc tế IBA-Dresden (Đức) năm 1971.

Sau chiến thắng năm 1975, nhà xuất bản đã mở rộng nhóm tác giả ở miền nam. Các họa sĩ từ miền nam cộng tác từ miền bắc trở thành lực lượng trung tâm ở miền nam như: Hà Quang Phương, Trần Văn Phú, Chi Lăng, Ngô Minh Cầu … các họa sĩ vùng giải phóng đều trở về. Ví dụ như Ngô Đồng, Chu Thảo, Hoàng Trâm, Bùi Quang Ánh… các nghệ sĩ Sài Gòn như Đinh Cường, Đỗ Hoàng Tường, Nguyễn Trung Tín, Nguyễn Thanh Bình, Văn Minh, Kim Khánh, Đức Lâm, Hướng Dương, v.v. Cùng nhau, họ đã thêm một giọng nói mới vào phần đồ họa của cuốn sách.

Trong hơn nửa thế kỷ qua, nhiều thế hệ nghệ sĩ đã quan tâm đến nghệ thuật thư pháp và hội họa. Năm 1991, nhà xuất bản được sự ủy quyền của Bộ Văn hóa – Thông tin và cùng với Ủy ban Quốc gia UNESCO Việt Nam tổ chức “Khóa đào tạo thiếu nhi toàn quốc” tại Việt Nam từ ngày 11 đến ngày 21 tháng 9 năm 1991. Trực tiếp hướng dẫn các bé bởi các nghệ nhân và chuyên gia Nhật Bản.

Giai đoạn này, nhà xuất bản có đội ngũ họa sĩ-cộng tác viên trẻ phản ánh. Trong sáng tác. Hầu hết họ đều là những nghệ sĩ “tiên phong” trong thời kỳ cải lương của ngành nghệ thuật Việt Nam. Từ Thanh Chương thơ mộng, Lương Xuân Đoàn, Hà Trí Hiếu bình dị, Thọ Tường mộc mạc, chất phác, rồi Đặng Xuân Hòa, Đỗ Hoàng Tường, Nguyễn Trung, Đỗ Phấn …– Từ con cá Bạn có thể thấy sự đóng góp của đồ họa của cuốn sách vào thành công của nhà xuất bản.c Trang in, ấn phẩm. Truyện tranh và hình vẽ minh họa bằng máy tính dần dần xâm chiếm các trang của cuốn sách này. Trẻ em Việt Nam xuất hiện và chấp nhận đầu truyện tranh “Made in Vietnam” từ rất lâu như: Tý Quậy, Vụ nổ …- Nhà xuất bản luôn quan tâm đến việc giao lưu, chia sẻ tranh vẽ với các bạn cộng tác viên. Từ năm 1993, bốn phong trào sáng tác đã được tổ chức. Phong trào sáng tác trong khuôn khổ “Dự án hỗ trợ văn học trẻ Việt Nam – Đan Mạch” đã thu hút nhiều nhà văn, nghệ sĩ trẻ tham gia.

Có thể kể ra một số bạn trẻ thời kỳ này: Minh Hải, Vũ Đình Giang, Bích Khoa, Bùi Hải Nam, Vũ Xuân Hoan, Lưu Quang Thủy, Quốc Cường, Mai Hoa, Kim Điệp, Nguyễn Trường Linh, Le Phuong, Nguyen Thanh Phong, Vu Huong Quynh, Nguyen Ngoc Quan, Tran Minh Tam, Do Dinh Tan, Pham Huy Thong, Bich Phuong, Pham Hoang Giang, Vu Thuy Dung, Phung Xuan Ngan …

Artist Phan Cẩm Thượng là cộng tác viên thân thiết của nhà xuất bản, anh nhận xét: “Có thể nói, trẻ em Việt Nam được thụ hưởng nguồn tri thức chất lượng mang tính thẩm mỹ cao từ sách của NXB Gia Đông.”

18/5/2012